///

—美術大咖每日名師—

克勞德·莫奈 | Claude Monet

美術大咖

奧斯卡-克勞德·莫奈，法國畫家，被譽為“印象派領導者”，是印象派代表人物和創(chuàng)始人之一。

莫奈是法國最重要的畫家之一，印象派的理論和實踐大部分都有他的推廣。莫奈擅長光與影的實驗與表現(xiàn)技法。他最重要的風格是改變了陰影和輪廓線的畫法，在莫奈的畫作中看不到非常明確的陰影，也看不到突顯或平涂式的輪廓線。光和影的色彩描繪是莫奈繪畫的最大特色。

作品欣賞

撐著太陽傘的女人--莫奈夫人和她的兒子，1875年

在這幅垂直畫中，我們從低矮的山坡上仰望一個淺色皮膚的女人和男孩，他們站在高高的草叢中，背景是陽光明媚的藍天。女人站在構圖的中心，頭上的苔蘚綠色遮陽傘幾乎刷到了畫布的上邊緣。她的身體面向我們的左邊，但轉過頭來看著我們。長裙基本上是用淡藍色和灰色的筆觸畫的，還有一些黃色的點綴。豐滿的裙擺在她的腿上旋轉，向我們的左邊。

她用雙手撐著陽傘，棕色的頭發(fā)用帽子遮住。長長的白色油漆筆觸劃過她的臉，暗示著面紗在微風中飄動。她站在高高的草地上，點綴著毛茛黃和梅花紫，沿著草地向我們投下長長的斜影。小男孩似乎站在山的另一邊，因為草和花都到了他的腰部。他穿著白色外套，戴著淡黃色草帽。他的手臂放在身旁，似乎在看著我們左邊的遠方。人們身后是一片陽光明媚的藍天，上面點綴著明亮的藍云。

這幅畫以松散的筆觸進行創(chuàng)作，在云層中的筆觸尤其不穩(wěn)定。在馬奈的幫助下，莫奈于1871年底在郊區(qū)的阿讓特伊找到了住處，此舉開啟了他職業(yè)生涯中最豐富的階段之一。印象主義在19世紀60年代末發(fā)展起來，源于對普通人在戶外休閑情況下進行全比例、多人物描繪的愿望。

在最純粹的情況下，印象主義是與風景畫相適應的，而這正是莫奈喜歡的主題。在《撐傘的女人--莫奈夫人和她的兒子》中，他作為一個人物畫家的技巧同樣明顯。與學術性肖像畫的人為慣例相反，莫奈將他的坐著的人的特征與他們周圍的環(huán)境一樣自由地勾勒出來。

在1876年的第二屆印象派畫展上，這幅畫的自發(fā)性和自然性得到了贊揚�！稉蝹愕呐�人》是在戶外畫的，可能是在幾個小時的時間內完成的。藝術家打算讓作品傳達一種休閑的家庭出游的感覺，而不是一幅正式的肖像畫，他用姿勢和位置來暗示他的妻子和兒子在他捕捉他們的肖像時中斷了他們的漫步。

這里所描繪的短暫時刻是通過生動的筆觸和鮮艷的色彩來傳達的，這也是莫奈促成的風格的標志。明亮的陽光從卡米爾身后照來，照亮了她的陽傘頂部和她背后的飄逸的布，而下面的野花的彩色反射則將她的正面染成黃色。

塞納河岸邊的維泰爾，1880年

耶路撒冷洋薊花，1880年

Vetheuil的藝術家花園，1881年

日本的人行橋，1899年

藝術家在阿讓特伊的花園（花園中的一角有大紅花），1873年

在這幅橫向風景畫中，一排開花的灌木叢（可能是玫瑰）占滿了一座白色房子前面的圍欄花園的大部分。這個場景是用大紅色、淡黃色、銹橙色和貝殼粉色的玫瑰花，以及凱利色、茶色和森林綠色的植被的點綴和可見的筆觸創(chuàng)造的。

花朵的云彩填滿了構圖左側三分之二的地方，三葉草和苔蘚綠以及飛燕草藍的點綴表明它周圍的草和其他植物。在玫瑰花的右邊，一對夫婦從遠處的柵欄邊走過。用幾筆和幾下就畫好了，一個人穿著白色衣服和帽子，另一個人穿著深灰色衣服和帽子。

一棵芹菜綠色的樹生長在畫布的右側邊緣，向三層象牙白的房子彎曲。上層建筑隱藏在傾斜的灰褐色屋頂下，海藍色的百葉窗排列在窗前。更多的樹木圍繞著房子，與圍墻接壤。白色和鎳灰色的筆觸暗示了群青色的天空下的云朵。

柳樹，1880年

巴茲爾和卡米爾（"草地上的午餐 "研究），1865年

在這幅豎幅畫中，一位身穿板灰色長袍的女子與一位身穿西裝、頭戴帽子的男子在林地中漫步。兩個人都有蒼白的桃色皮膚。這個場景畫得很松散，所以很多細節(jié)都不清楚。女人從我們身邊走過，向右傾斜，所以我們看到了她的右臉頰和她的直鼻尖。她的嘴唇張開，黑發(fā)在銀灰色的帽子下挽成一個發(fā)髻，帽子在她頭上彎曲。長袖上衣在脖子后面、沿著手臂和肩背往下、以及底部周圍綴滿了旋轉的黑色線條。她的長裙有一條短裙，沿著泥濘的小路在她身后尾隨。

在我們的左邊，一個男人站著，他的身體朝向那個女人和我們。他有一頭黑黑的短發(fā)，戴著圓圓的、有邊的灰色帽子。長長的鬢角與滿臉的胡須和胡子相連。我們能看到的眼睛是一抹淡藍色的油漆，看著那個女人。在白色有領襯衫和白色領結上穿了一件海軍藍外套，穿了一條炭灰色的褲子。

他把左手，離我們較遠的地方，伸向那個女人，另一只手拿著一根短棍或法杖。泥土路上的白色筆觸暗示著斑駁的陽光透過樹木，而樹木則充斥著構圖的其余部分。葉子是用芹菜和鼠尾草的綠色涂抹而成的，樹干則是用深棕色的線條涂抹。畫作頂部中央的幾處嬰兒藍暗示著透過濃密樹冠的一片天空。

在魯昂的塞納河上行駛的船只，1872-1873年

在這幅近乎正方形的風景畫中，我們隔水相望，兩艘掛著乳白色船帆和深色索具的帆船漂浮在波光粼粼的冰藍色河流中，而遠處的岸邊則有樹木、山丘和建筑物。地平線大約在畫的一半處，船的桅桿和船帆在黃玉色的天空和飄渺的白云的映襯下顯得格外醒目。

這幅畫畫得很松散，整個畫面都有明顯的筆觸，所以很多細節(jié)都不清晰。一艘船漂浮在畫的左側邊緣，第二艘船位于父親的后面，在我們的中心右側。兩艘船的尖頭船頭附近都畫有銹橙色的錨，它們都面向我們。高大、狹窄、蘆筍綠的樹木在兩船之間的遠處河岸上排列。高大的尖頂和塔樓在我們左邊靠近畫布邊緣的地方簇擁而起，而船只則在我們右邊的遠處岸邊聚集。燕麥色的山丘聳立在樹木和城鎮(zhèn)之外。樹木和船只倒映在水面上，水面上畫著橫向的破折號和方格線。

坐在柳樹下的女人，1880年

在這個垂直場景中，一個女人坐在松散的、新月形的翡翠和檸檬綠草的葉片之間，坐在高大的樹木下。筆觸不連貫，清晰可見，因此許多細節(jié)難以辨認。這幅畫幾乎以側面朝向我們的左邊，用蛋殼白、長春花藍、薄荷綠和深粉色的厚重筆觸來暗示女人的形態(tài)。

我們的印象是，她的臀部和腿部有一條淺色的裙子，黑發(fā)上有一頂帽子。她的臉被涂上了一片胭脂桃紅色。她身邊的草葉被分層為三葉草和苔蘚綠，襯托著較淺的蜜汁綠。樹干上繪有鈷藍和丁香紫的條紋，長長的、鞭狀的、多刺的樹枝垂直伸向天空。淡紫色和草黃色的斑點暗示著羽毛狀樹冠上的樹葉。遠處一條橫跨構圖的沙色帶子可能是一條小路或一條河流，遠處是淡淡的黃油色天空下畫得松散的長春花藍色建筑。

魯昂大教堂西面的陽光，1894年

普爾維爾的懸崖，1882年

阿根特魯瓦的橋，1874年

1876年灰蒙蒙的一天，阿讓特伊的橋

滑鐵盧橋灰色的一天，1903年

《帶瓶卡拉夫面包和葡萄酒的靜物》

（Still Life with Bottle Carafe Bread and Wine）1862-1863年

晚餐后的室內，1868-1869

威尼斯穆拉宮，1908年

搖籃卡米爾（Camille）與藝術家的兒子讓（Jean），1867年

吉維尼的塞納河，1897年

魯昂大教堂西面

Sainte Adresse, 1867

Art master

美術大咖

掃一掃即可關注我們

文化＋專業(yè)成績能考上哪所大學

或者想了解院校各個專業(yè)？

▲

點擊二維碼進入查看

即可體驗

▼

聲明：部分素材來源網(wǎng)絡，版權歸原作者所有，侵刪